Bertrand Priouzeau — Diabolus in musica

Comme les trois quarts de mes découvertes musicales depuis vingt ans, celle-ci s'est faite via la radio FIP  (le dernier quart se répartissant entre les amis, les séries et films, les recommandations Apple Music et la presse). Une guitare nylon aux harmonies entre Brésil et folk, un saxophone soprano qui vient butiner sur ces notes... Il n'en fallait pas plus pour que je mette le titre " Cores " de Fabiano do Nascimento et Sam Gendel en favori afin d'aller écouter ça de plus près. The Room de Fabiano do Nascimento & Sam Gendel En entendant ce morceau, j'ai été transporté sur une plage tranquille au soleil couchant, un cliché absolu, mais une image qui me suit depuis l'enfance, associée à un sentiment de plénitude et d'harmonie. Le son de la guitare nylon a tendance à évoquer plus facilement ces  images en moi. Sans doute une association brésilienne inconsciente (ce que le nom de l'artiste semble confirmer sur le moment). Le saxophone soprano, ...

Ma découverte récente du duo Hermanos Gutiérrez m'a conduit à mener une petite réflexion sur ce qui me plaît dans leur musique et les raisons pour lesquelles la mienne y ressemble un peu. Les duos de guitaristes Il y a une quinzaine d'années, je découvrais l'album Declaration of Dependence des Kings of Convenience . J'ai adoré cet album au point qu'il a inspiré mon EP Automne/Hiver 2009-2010 , sur lequel je reprenais certaines de mes chansons en formule acoustique à une ou deux guitares. Les Kings of Convenience sont un des premiers duos de guitaristes qui m'aient passionné ; j'adorais comme les deux guitares et les deux voix se mêlaient à la perfection, ainsi que le côté lumineux des chansons. Ces dernières années, je suis devenu fan d'autres duos de guitaristes comme les Milk Carton Kids ou les Cactus Blossoms . Deux groupes dont j'ai parlé dans le premier épisode de mon podcast . Tout récemment, dans un autre genre, j'ai beaucoup apprécié l...

Entre 1986 et 1990, adolescent, j'ai commencé la guitare par le classique au conservatoire. Les morceaux que j'y ai travaillé ne se sont jamais totalement effacés de ma mémoire ni de mes doigts, même s'il ne m'en restait en général que quelques vagues mesures. J'ai ressorti récemment toutes ces partitions et j'ai eu envie de m'y replonger. Je trouvais passionnant de les redécouvrir avec mon expérience de musicien pop, et de voir à la fois ce que j'avais gagné (dextérité) et ce que j'avais perdu (rigueur, habitude de lire la notation classique). Les 20 Etudes Simples (Estudios Sencillos) de Leo Brouwer font partie des "standards" pour tout élève guitariste, et j'en avais travaillé quelques-unes, dont la première, qui m'a fortement marqué par son mélange de classique, de rythme sud-américain et de dissonances modernes (les premières Etudes datent de 1973). Il faut savoir que le terme de "simples" ici employé ...

Cette improvisation du 1er février 2019 est assez prometteuse.

Voici une nouvelle improvisation à la guitare classique, enregistrée hier.

En parallèle de mes productions officielles en tant que Gauttier Duparc , j'ai eu envie de réouvrir ce blog pour y poster notamment des vignettes musicales, improvisations et autres enregistrements plsu personnels au fil de l'eau. En ce moment, je retravaille des œuvres du grand compositeur cubain Leo Brouwer , et mes improvisations s'en ressentent, comme en témoigne celle-ci, enregistrée le 19 mars.

Dans ce dernier épisode de la série "Homme-studio", vous allez découvrir les étapes de préparation nécessaire à l'enregistrement de parties de guitare électrique... en appartement. Pour la chanson Une seconde, je voulais obtenir un son "brûlant", avec des guitares saturées qui rougeoient comme des braises... Et pour ce faire, le meilleur moyen reste de pousser l'ampli suffisamment fort, afin d'obtenir un son authentique. Or en appartement, il est plutôt délicat de faire du bruit. J'ai donc utilisé plusieurs astuces pour isoler tant que possible mon ampli. Vous verrez qu'hors de la "cabine", à l'abri, le son est bien différent du rendu final !

Voici une nouvelle vidéo qui va vous donner un avant-goût d'une chanson en cours de production. Cet épisode se rapproche du premier épisode de la série : c'est l'étape où j'ajoute une deuxième guitare, qui joue en quelque sorte le rôle de contrepoint de la voix. Contrairement à "Détour", où la guitare rythmique était acoustique et la deuxième était électrique et toute en "trilles", j'ai posé une deuxième guitare acoustique plus sobre, ce qui donne à l'ensemble une teinte plus folk-blues. Effet d'autant plus marqué que j'utilise un bottleneck , accessoire de prédilection des guitaristes de blues et de folk music, qui permet de "glisser" les notes, d'où le nom de "guitare slide". Bonne écoute !